Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen
Paavo Järvi, direttore
Sol Gabetta, violoncello
Robert Schumann, Concerto in la minore per violoncello e orchestra op. 129
Franz Joseph Haydn, Sinfonia n. 104 in re maggiore London, Hob:I:104
Nel 1791, alle soglie dei sessant’anni, Haydn accetta l’invito dell’impresario Salomon, si libera dagli impegni della corte degli Esterhàzy, e si trasferisce per un periodo, accolto con entusiasmo, a Londra: nascono così le sue ultime dodici, grandi sinfonie, di cui questo programma presenta la prima (n. 93) e l’ultima (n. 104): chiarezza della forma, temi concisi e adatti all’elaborazione, ma anche un’arguzia e un senso umoristico che non ha forse eguali nella storia della musica. Incastonato tra le due sinfonie, il concerto shumanniano: composto nel 1850, in un periodo di febbrile attività che vede la nascita anche della Terza sinfonia, si tratta di una pagina di struggente intensità espressiva e dal perfetto equilibrio che nulla lascia presagire dell’imminente crollo nervoso del compositore.
La violoncellista argentina Sol Gabetta unisce una grande carriera solistica alla passione per la musica da camera, frequentando il repertorio classico e romantico ma con un’apertura particolare alla musica del 900 e contemporanea. Sul podio della Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, considerata una delle più prestigiose formazioni orchestrali cameristiche in attività, il suo direttore artistico Paavo Järvi, apprezzato musicista estone divenuto cittadino americano, già direttore dell’Orchestre de Paris.
Informazioni sullo spettacolo
17.05.2023 - h 20:30 - Teatro Valli
Platea e Palchi I, II e III ordine centrale
€ 50,00
Palchi I, II e III ordine laterale
€ 45,00
Palchi IV Ordine
€ 40,00
Galleria
€ 30,00
Riduzioni
Iscritti Unimore > 50%
Under 30 > 30%
Amici dei Teatri > 20%
Over 65 > 15%
Gruppi (più di 15 persone) > 15%
Biglietti in vendita da sabato 10 settembre
La Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen è attualmente considerata una delle più prestigiose formazioni orchestrali cameristiche del mondo capace di conquistare le platee con il suo stile musicale unico. Il direttore d’orchestra estone Paavo Järvi è il Direttore Artistico dell’orchestra dal 2004.
Uno dei tanti momenti salienti della collaborazione con Paavo Järvi è stato il Beethoven Project. Le loro interpretazioni di Beethoven hanno infatti ricevuto i favori di critica e pubblico in tutto il mondo e sono considerate incisioni di riferimento. Dopo il Beethoven Project, la Die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen e Paavo Järvi si sono concentrati con eguale successo sulle opere sinfoniche di Robert Schumann.
Il progetto più recente dell’orchestra e del direttore riguarda il compositore tedesco Johannes Brahms. Il ciclo sinfonico è stato terminato con le Sinfonie N. 3 e N. 4, pubblicate a marzo 2019. Il momento saliente del progetto, apprezzato a livello internazionale, è stata l’interpretazione del Requiem Tedesco il 10 aprile 2010 nella Cattedrale di Brema 150 anni dopo la prima interpretazione. La registrazione è stata pubblicata in DVD e Blue-ray da C-Major.
Nell’ottobre 2019, è stato pubblicato da Deutsche Welle/Unitel The Brahms Code, un esaltante documentario per TV e DVD sul Brahms Projectche è stato il vincitore del Premio ‘German Record Critics’ nella categoria ‘film musicali’ (1/2020). Sebbene il ciclo di Brahms non fosse ancora terminato, l’orchestra si è concentrata su un altro compositore, l’austriaco Joseph Haydn. Su richiesta del Maestro Paavo Järvi, i musicisti si sono occupati delle dodici sinfonie londinesi di Haydn. I primi concerti sono stati tenuti a Vienna nell’autunno 2021. E secondo la Wiener Zeitung, il pubblico viennese “li ha apprezzati con bravi e lunghi applausi…”.
Per anni, l’orchestra ha coltivato strette amicizie musicali con solisti internazionali come Christian Tetzlaff, Maria João Pires, Janine Jansen, Lang Lang, Igor Levit, Hilary Hahn, Pekka Kuusisto e Martin Grubinger. Oltre al direttore artistico di lunga data Paavo Järvi, il giovane direttore d’orchestra finlandese Tarmo Peltokoski sarà il direttore ospite principale da febbraio 2022.
La Deutsche Kammerphilharmonie Bremen è stata insignita di innumerevoli premi come Echo, Opus e Diapason d’Or per le sue registrazioni e per il progetto educativo unico nel suo genere con la scuola “Gesamtschule Bremen-Ost” di Brema/Osterholz-Tenever, il Future Lab.
La Deutsche Kammerphilharmonie Bremen è un’orchestra ospite permanente dell’Elbphilhar-monie Hamburg, è stata prima Deutschlandradio Kultur ›Orchestra of the year‹ nel 2016 e prima Orchestra in Residence of Rheingau Music Festival nel 2019.
Dopo le sue residenze con la Staatskapelle Dresden e la Bamberg Symphony nelle ultime stagioni e la sua apparizione al Concert de Paris dalla Bastiglia con l’Orchestre National de France, Sol Gabetta ha aperto questa stagione a Colonia con la Gürzenich Orchestra e Fançois-Xavier Roth.
Altri momenti salienti di questa stagione includono apparizioni con la Sächsische Staatskapelle Dresden, i Bamberger Symphoniker con Jakub Hrusa, la Filarmonica di Oslo e i Wiener Symphoniker con Klaus Mäkelä e, in tournée, con la Gewandhaus Orchestra diretta da Andris Nelsons e l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia diretta da Sir Antonio Pappano. Sostenitrice di nuove composizioni per il suo strumento, sarà in un importante tour in duo con la collega “inventrice”, la violinista Patricia Kopatchinskaja, presentando opere conosciute e sconosciute per questa combinazione. Infine, Sol Gabetta sarà artista in residenza con Radio France in questa stagione, esibendosi con l’Orchestre Philharmonique de Radio France, sia in tournée sia a Parigi, e l’Orchestre National de France.
Artista molto ricercata nei maggiori Festival del mondo, Sol Gabetta è stata Artiste étoile al Festival di Lucerna dove ha suonato insieme ai Wiener Philharmoniker e Franz Welser-Möst, alla Mahler Chamber Orchestra e Francois-Xavier Roth e alla London Philharmonic Orchestra diretta da Marin Alsop. Sol Gabetta trova ispirazione continua da un’ampia cerchia di collaboratori ed incontri musicali che avvengono al Solsberg Festival, fiorito sotto la sua direzione artistica.
La musica da camera è il centro focale di tutto il lavoro di Sol Gabetta, come denotano i suoi prossimi recital con Alexei Volodin a Parigi e in Svizzera, il suo prossimo tour con il suo partner di lunga data Bertrand Chamayou in Italia, Germania, Francia e Spagna e le sue recenti apparizioni con Kristian Bezuidenhout al festival di apertura dello Schleswig Holstein Musikfestival e Alexander Melnikov al Gstaad Festival. In passato, le esibizioni di musica da camera hanno portato Sol Gabetta in sale quali il Lincoln Center di New York, la Wigmore Hall di Londra, i Festival di Lucerna, Verbier, Salisburgo, Schwetzingen e Rheingau, la Schubertiade Schwarzenberg e il Beethovenfest Bonn.
In riconoscimento dei suoi straordinari traguardi artistici, Sol Gabetta è stata premiata con un Herbert von Karajan Prize al Festival di Pasqua di Salisburgo nel 2018, dove si è esibita come solista con la Staatskapelle Dresden e Christian Thielemann. Nel 2019 ha ricevuto il primo premio OPUS Klassik come strumentista dell’anno per la sua interpretazione del Concerto per violoncello di Schumann. Il prestigioso ECHO Klassik ha premiato i suoi traguardi con cadenza biennale nel periodo tra il 2007 e il 2013, e di nuovo nel 2016. Sol Gabetta ha inoltre ricevuto nomination ai Grammy Award, un Gramophone Young Artist of the Year Award nel 2010, un Würth-Preis of the Jeunesses Musicales nel 2012 e riconoscimenti speciali al Concorso Tchaikovsky di Mosca e al Concorso Internazionale ARD di Monaco.
Sol Gabetta continua a costruire la sua estesa discografia con SONY: la pubblicazione più recente è una registrazione dal vivo comprendente i Concerti per violoncello di Elgar e Martinů insieme ai Berliner Philharmoniker e Sir Simon Rattle/ Krzysztof Urbański. Nel 2017 Sol Gabetta ha tenuto una tournée europea con Cecilia Bartoli per promuovere l’album ‘Dolce duello’, edito da Decca.
Sol Gabetta si esibisce su diversi strumenti musicali italiani di grande liuteria dell’inizio del XVIII secolo, tra cui un violoncello di Matteo Goffriller del 1730 (Venezia), fornito dall’Atelier Cels Paris, e il famoso “Bonamy Dobree-Suggia” di Antonio Stradivari del 1717, su generosa concessione della Fondazione Stradivari Habisreutinger.
Sol Gabetta insegna all’Accademia Musicale di Basilea dal 2005.