Crediti
tratto dall’omonimo romanzo di Mario Lodi
con Giorgio Scaramuzzino e con Amalia Ruocco, Gianluca Gabriele
drammaturgia Luana Gramegna e Giorgio Scaramuzzino
regia Luana Gramegna
scene, luci, costumi, ombre e pupazzi Francesco Givone
paesaggio sonoro e musiche originali Stefano Ciardi
voci bambini Pluriclasse (III, IV, e V) della scuola E. Toti, Istituto comprensivo R. Casini di Scandicci
collaborazione artistica per scene, ombre e pupazzi Gisella Butera e Gianluca Gabriele
con il sostegno di MIC, Regione Toscana e Regione Emilia Romagna
e il contributo di Fondazione Cassa di Risparmio di Firenze e Giallo Mare Minimal Teatro
Con il patrocinio del Comitato per i festeggiamenti dei 100 anni Mario Lodi 1922-2022
Mostrario Parte III
Nato a Gerusalemme nel 1977 e residente a Milano, l’artista multimediale, compositore e chitarrista Yuval Avital sviluppa le sue opere in una varietà di spazi, tra luoghi pubblici, siti archeologici industriali, teatri e musei, sfidando le tradizionali categorie cristallizzate che separano le arti.
Nelle sue mostre, performance, installazioni immersive, opere totali, “riti” sonori su larga scala e concerti, si possono trovare danzatori, ensemble di musica contemporanea, maestri di culture e tradizioni antiche, individui o comunità reclutati in opere partecipative, multi-proiezioni video, ambienti tattili meditativi, strumenti tecnologici avanzati, materiali d’archivio, collaborazioni con istituti scientifici, sculture sonore, oggetti, pittura e opere stampate.
Ogni opera di Avital è un unico microcosmo esperienziale, poetico ed emotivo con una propria identità, frutto di una meticolosa ricerca condotta in un linguaggio accuratamente codificato, confrontando i temi ricorrenti di archetipo e struttura; condizione umana ancestrale e attuale dell’era globale, natura e ibridazione, rituale e scienza.
Le opere d’arte sonore e visive di Avital sono state presentate in musei, fondazioni d’arte, luoghi ed eventi artistici come la Biennale d’arte MANIFESTA, GAM – Torino, MACRO Roma, OSTRALE Biennale d’arte di Dresda, Fondazione La Fabbrica del Cioccolato in Svizzera, Chiesa di Saint Antoine Istanbul, Museo Marino Marini di Firenze, Museo Nazionale della Scienza e Tecnologia “Leonardo da Vinci” di Milano.
È autore di installazioni su larga scala come ALMA MATER – la più grande installazione sonora della storia italiana fino ad oggi – l’opera copre una superficie di 1200 mq con una “foresta” di 140 altoparlanti, proiezioni, performance e luci (Fabbrica del Vapore, Milano 2015); sculture sonore permanenti come THE RATTLES GARDEN – composto da cinquanta sculture in ferro battuto simili a grano oltre a ulivi viventi su cui sono appesi 180 campanelli e sonagli provenienti da ogni parte del Mediterraneo (Mulinum San Floro, Catanzaro 2019); OPEN FENCE – una massiccia scultura sonora (la più grande in Italia), composta da 320 campane tubolari, lunga 64 metri e alta 4 metri, suonabile da 80 visitatori contemporaneamente (East End Studios, Milano 2017).
Nuovo Balletto Classico | Lo Schiaccianoci
Crediti
Estratto dal balletto su musica di P.I. Ciaikovskij
racconto basato sulla favola di E.T.A.Hoffmann
coreografia M. Petipa e L. Ivanov
scene e costumi Teatro di Stato dell’Opera di Kiev
Primi Ballerini, solisti e corpo di ballo del Nuovo Balletto Classico
Agora Coaching Project | Briciole
Crediti
liberamente ispirato a Pollicino di Charles Perrault
coreografia Michele Merola ed Enrico Morelli
musica Autori vari
disegno luci Gessica Germini
costumi Nuvia Valestri
coordinamento incontri introduttivi con le scuole Cinzia Beneventi
interpreti Agora Coaching Project
Produzione MM Contemporary Dance Company
Teatro Prova | La lanterna di Santa Lucia
Crediti
regia Francesca Poliani
con Romina Alfieri e Marco Menghini
luci Marco Raineri
costumi Marilena Burini
scenografie Anita Ubbiali e Marco Raineri
Teatro per davvero | Il seme magico
Crediti
tratto da una antica leggenda cinese
di Marco Cantori
con Marco Cantori, Diego Gavioli
tecnica Filippo Boschetti
scene Nives Storci e Elena Succi
musiche Diego Gavioli e Marco Cantori
Produzione Accademia Perduta Romagna Teatri