Rotterdam Philharmonic Orchestra
La Rotterdam Philharmonic Orchestra si distingue per le sue esibizioni intensamente energiche, le sue acclamate registrazioni e il suo approccio innovativo al pubblico. Fondata nel 1918, ha rivendicato la propria posizione tra le orchestre più importanti d’Europa.
Dopo i primi anni pionieristici, la Filarmonica di Rotterdam è diventata una delle più importanti orchestre dei Paesi Bassi sotto la guida di Eduard Flipse, direttore principale dal 1930. Negli anni ’70, sotto Jean Fournet e Edo de Waart, l’orchestra ha ottenuto riconoscimenti internazionali. La nomina di Valery Gergiev ha segnato un nuovo periodo di fioritura, proseguito con Yannick Nézet-Séguin e con Lahav Shani, direttore principale dal 2018.
Sede della Rotterdam Philharmonic Orchestra è la De Doelen Concert Hall, ma l’orchestra può essere ascoltata spesso in altri luoghi, dalle sedi locali alle sale più prestigiose in patria e all’estero. Dal 2010, la Filarmonica di Rotterdam è un’orchestra residente del Théâtre des Champs-Elysées a Parigi. Con esibizioni dalle sedi locali alle sale da concerto di tutto il mondo, spettacoli educativi e progetti comunitari, l’orchestra raggiunge un pubblico annuale da 150.000 a 200.000, tra cui una notevole quantità di giovani.
Dalle rivoluzionarie registrazioni di Mahler con Eduard Flipse negli anni ’50, la Rotterdam Philharmonic Orchestra ha realizzato un gran numero di registrazioni acclamate dalla critica. Attualmente l’orchestra ha contratti con Deutsche Grammophon e BIS Records; negli ultimi anni ha inciso anche per EMI e Virgin Classics. Per la ripubblicazione di registrazioni storiche l’orchestra ha formato la propria etichetta Rotterdam Philharmonic Vintage Recordings. Le live streaming dei concerti possono essere viste regolarmente tramite la piattaforma online Medici.tv. Durante lo scoppio del coronavirus, l’orchestra ha raggiunto il suo pubblico con contenuti digitali. La più notevole è stata una versione dell’Inno alla gioia di Beethoven, che è stata vista 3 milioni di volte ed è diventata un fenomeno mondiale.
Lahav Shani
Nel giugno 2016 Lahav Shani ha debuttato con la Rotterdam Philharmonic Orchestra come direttore e pianista solista. Non meno di due mesi dopo, è stata annunciata la sua nomina a Direttore Principale ed è diventato il più giovane direttore a ricoprire la posizione nella storia dell’orchestra. Durante la sua prima stagione, Shani ha guidato l’orchestra in concerti in tutta Europa, Cina e Taiwan. La Filarmonica di Rotterdam con Shani ha un contratto di registrazione esclusivo con Warner Classics.
La stretta relazione di Shani con la Israel Philharmonic Orchestra è iniziata ben oltre 10 anni fa: ha debuttato con l’orchestra all’età di sedici anni e nel 2007, a soli 18 anni, ha eseguito il Concerto per pianoforte e orchestra di Tchaikovsky sotto la direzione di Zubin Mehta. Ha poi continuato a suonare regolarmente con l’orchestra come contrabbassista. Nel 2013, dopo aver vinto la Gustav Mahler International Conducting Competition a Bamberg, l’orchestra lo ha invitato a dirigere i concerti di apertura della stagione. Da allora, è tornato all’orchestra ogni anno sia come direttore che come pianista, per condurre il concerto finale delle loro celebrazioni dell’80° anniversario nel dicembre 2016.
Shani lavora regolarmente con la Staatskapelle Berlin, sia nelle produzioni operistiche alla Staatsoper Berlin che nei concerti sinfonici. I recenti e prossimi impegni da direttore ospite includono impegni con la Filarmonica di Vienna, i Berliner Philharmoniker, la Gewandhaus Orchester, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, la London Symphony Orchestra, la Boston Symphony Orchestra, la Royal Concertgebouw Orchestra, la Philadelphia Orchestra, la Budapest Festival Orchestra, l’Orchestre de Paris e la Philharmonia Orchestra.
Nato a Tel Aviv nel 1989, Shani ha iniziato gli studi di pianoforte a sei anni con Hannah Shalgi, prima di continuare con il Prof. Arie Vardi alla Buchmann-Mehta School of Music. Ha continuato a studiare direzione d’orchestra con il Prof. Christian Ehwald e pianoforte con il Prof. Fabio Bidini all’Accademia di Musica Hanns Eisler di Berlino e ha avuto come mentore Daniel Barenboim durante il suo periodo lì.
Come pianista nel 2019/20 Shani si è esibito come solista con Valery Gergiev e la Rotterdam Philharmonic Orchestra e con Daniel Barenboim e la Staatskapelle Berlin. Ha suonato concerti per pianoforte con molte orchestre tra cui i Wiener Philharmoniker, la Philharmonia Orchestra, la Staatskapelle Berlin e la Royal Concertgebouw Orchestra. Shani ha anche una notevole esperienza nell’esecuzione di musica da camera e in recital ed è un interprete regolare al Festival di Verbier, ed è anche apparso al Festival di Pasqua di Aix-en-Provence e al Festival di Musica da Camera di Gerusalemme.
Yefim Bronfman
Riconosciuto a livello internazionale come uno dei pianisti più acclamati e ammirati di oggi, Yefim Bronfman si colloca tra gli artisti regolarmente richiesti da festival, orchestre, direttori e stagioni di recital. La sua tecnica imponente, la sua potenza e le sue eccezionali doti sono costantemente riconosciute dalla stampa e dal pubblico.
Sulla scia delle cancellazioni in tutto il mondo a partire dalla primavera del 2020, la sua stagione 2020/21 è iniziata a gennaio 2021 con il Concertgebouworkest seguito dalla Bayerischer Rundfunk Orchestra, dalla Filarmonica di Berlino e dalla Philharmonia di Londra in programmi speciali registrati per lo streaming. I concerti in Nord America sono continuati con le orchestre di Dallas, Philadelphia, New York, Atlanta, Houston.
Come artista in residenza 2021/22 con il Concertgebouw di Amsterdam, la stagione è iniziata in tournée con l’orchestra in Europa. L’autunno continua con l’Enescu Festival, Bucarest e le visite di ritorno alle filarmoniche e sinfonie di New York e Los Angeles di Boston, Houston, St. Louis, San Francisco, Montreal, San Diego, Pittsburgh, Oregon, San Antonio, Cincinnati e Palm Beach. In recital può essere ascoltato in California, Arizona, New Mexico, Chicago e Carnegie Hall, NY oltre che in Italia, Russia, Spagna e Germania. Con la Filarmonica di Monaco visiterà Vienna e Francoforte; Lussemburgo e Parigi con il Concertgebouw; Londra con la Philharmonia e Israele con la Israel Philharmonic.
Yefim Bronfman lavora regolarmente con direttori quali Daniel Barenboim, Herbert Blomstedt, Semyon Bychkov, Riccardo Chailly, Christoph von Dohnányi, Gustavo Dudamel, Charles Dutoit, Daniele Gatti, Valery Gergiev, Alan Gilbert, Vladimir Jurowski, James Levine, Zubin Mehta, Riccardo Muti, Andris Nelsons, Yannick Nézet-Séguin, Sir Simon Rattle, Esa-Pekka Salonen, Jaap Van Zweden, Franz Welser-Möst e David Zinman.
Sempre desiderosi di esplorare il repertorio di musica da camera, i suoi partner hanno incluso Pinchas Zukerman, Martha Argerich, Magdalena Kožená, Anne-Sophie Mutter, Emmanuel Pahud e molti altri. Nel 1991 ha tenuto una serie di recital congiunti con Isaac Stern in Russia, segnando le prime esibizioni pubbliche dalla sua emigrazione in Israele all’età di 15 anni.
Elogiato per le sue registrazioni da solista, da camera e con orchestra, Bronfman è stato nominato per sei Grammy Awards, vincendo nel 1997 con Esa-Pekka Salonen e la Los Angeles Philharmonic. Il suo prolifico catalogo di registrazioni comprende opere per due pianoforti di Rachmaninoff e Brahms con Emanuel Ax, i concerti di Prokofiev con la Israel Philharmonic e Zubin Mehta, un disco Schubert/Mozart con gli Zukerman Chamber Players e la colonna sonora di Fantasia 2000 della Disney. Le recenti uscite in CD sono il Concerto per pianoforte n. 2 di Magnus Lindberg, commissionatogli ed eseguito dalla Filarmonica di New York diretta da Alan Gilbert per l’etichetta Da Capo; il Concerto per pianoforte n. 1 di Tchaikovsky con Mariss Jansons e la Bayerischer Rundfunk; un disco recital, Perspectives, a complemento della designazione come artista “Perspectives” alla Carnegie Hall per la stagione 2007-2008; e registrazioni di tutti i Concerti per pianoforte di Beethoven e del Triplo Concerto insieme al violinista Gil Shaham, al violoncellista Truls Mørk e alla Tönhalle Orchestra Zürich diretta da David Zinman per l’etichetta Arte Nova/BMG.
Sono ora disponibili in DVD le sue esecuzioni del secondo Concerto per pianoforte di Liszt con Franz Welser-Möst e la Filarmonica di Vienna nel 2010 su Deutsche Grammophon; il quinto Concerto per pianoforte di Beethoven con Andris Nelsons e la Royal Concertgebouw Orchestra del Festival di Lucerna 2011; Il terzo Concerto di Rachmaninoff con la Filarmonica di Berlino e Sir Simon Rattle ed entrambi i Concerti di Brahms con Franz Welser-Möst e The Cleveland Orchestra (2015).
Nato a Tashkent in Unione Sovietica, Yefim Bronfman è emigrato in Israele con la sua famiglia nel 1973, dove ha studiato con il pianista Arie Vardi, alla Rubin Academy of Music dell’Università di Tel Aviv. Negli Stati Uniti, ha studiato alla Juilliard School, alla Marlboro School of Music e al Curtis Institute of Music, con Rudolf Firkusny, Leon Fleisher e Rudolf Serkin. Vincitore del prestigioso Avery Fisher Prize, nel 2010 è stato ulteriormente onorato come destinatario del premio Jean Gimbel Lane per l’esecuzione pianistica dalla Northwestern University e nel 2015 con un dottorato honoris causa dalla Manhattan Scuola di Musica
