COMPAGNIA VIRGILIO SIENI

Lo spettacolo si basa sul poema filosofico-enciclopedico di Lucrezio, De rerum natura. La scelta del testo latino coincide con l’urgenza di rivolgersi alla natura delle cose, alla loro anima e origine, ponendo la danza come strumento di indagine e come manifesto per una riflessione sull’oggi.
I danzatori attraversano le tre scene che compongono lo spettacolo dando vita a un compatto quartetto di uomini in costante relazione con una figura femminile, metamorfica e sempre presente, come la “Venere-dea dell’atto generativo” evocata da Lucrezio all’inizio del poema.
Attraverso una partitura di elementi sottili, dove la luce sembra sostituirsi al corpo e il senso del vuoto all’apparizione di corpi trasfigurati e galleggianti, si apre uno squarcio su un corpo unico che abita la scena: un corpo che comprende altri corpi, altre forme; che lancia messaggi di pace e che si rivolge all’ascolto, alla democrazia e alla libertà della tecnica, al senso laico del mistero. Una complessa macchina fisica che permette a Venere, presenza umana e pupazzo allo stesso tempo, di muoversi in una prolungata sospensione corporea, per poi discendere lentamente, per gradi, fino a terra.
E’ in questa dimensione che i corpi appaiono ricoperti di simulacri e allo stesso tempo denudati e svelati; si mostrano nel loro atto di genesi e di costruzione, nel loro formarsi e trasformarsi; così la pelle si espone al vuoto, fondando un tempo che si apre alla sospensione e affermando decisamente, con Lucrezio, che “nulla nasce dal nulla”.
Per la creazione di questo lavoro Virgilio Sieni si è avvalso di importanti collaborazioni: il noto filosofo Giorgio Agamben ha contribuito al concept dello spettacolo e all’elaborazione della drammaturgia a partire dal testo di Lucrezio, il compositore Francesco Giomi ha creato la musica originale, la cantante Nada ha effettuato la registrazione del testo di Lucrezio."