Compagnia Daniele Ninarello
Rise

Sabato 17 Ottobre – ore 20:30

Teatro Cavallerizza

Durata: 50 minuti ca.

Tornare a sentirsi parte di qualcosa: è un bisogno che attraversa questo tempo dilatato dell’io, sotterraneo ma insistente. RISE di Daniele Ninarello gli dà corpo — letteralmente — costruendo una coreografia in cui l’altro non è ostacolo né specchio, ma materia che attraversa e trasforma.

Descrizione

La nuova creazione parte da una constatazione semplice e scomoda: facciamo fatica a percepirci dentro un corpo più ampio, eppure quel bisogno resta. Ninarello lo prende sul serio e sceglie una direzione controcorrente rispetto a molte poetiche contemporanee: invece di mettere l’io contro la collettività, ne indaga il legame, cercando ciò che può nascere quando la diversità dell’altro non viene tenuta a distanza ma lasciata passare. Sul piano scenico questo si traduce in un dispositivo coreografico costruito su pochi gesti elementari — il cullare, la spinta, lo slancio — che diventano grammatica condivisa. I corpi si accordano come strumenti in una partitura aperta, dove ogni movimento è insieme proposta e risposta. La danza procede per onde, si propaga, si modula sulla musicalità ritmica degli interpreti, e dal loro respiro comune emerge qualcosa di non previsto: una presenza corale, una voce al plurale. A sostenere e insieme a spingere oltre questo movimento c’è il paesaggio sonoro live di Dan Kinzelman, che dialoga con i danzatori senza accompagnarli, costruendo con loro un terreno mobile. Più che uno spettacolo sulla comunità, RISE è un esercizio pratico di coesistenza: un noi che vibra, tiene insieme le differenze e celebra ciò che la relazione, ancora, è capace di generare.

Bio

Daniele Ninarello

Formatosi alla Dance Academy, è stato interprete per svariati coreografi di rilievo internazionale tra cui Bruno Listopad, Barbara Altissimo, Meekers Uitgesprokendans, Virgilio Sieni, Sidi Larbi Cherkaoui. Ha danzato al fianco di musicisti e compositori tra cui Kai Gleusteen, Ezio Bosso, Dan Kinzelman, Francesco Romano, Xenia Ensemble, Adriano De Micco. Con la cantautrice Cristina Donà ha dato vita nel 2021 a un progetto interdisciplinare Perpendicolare che intreccia musica, canto e danza, presentato in molti festival e teatri Italiani.
E’ stato artista associato del Centro di Residenza per la Danza – Lavanderia a Vapore di Collegno nel triennio 2018-2020
Tra le produzioni si ricordano Rock Rose Wow (2013), vincitrice di Movin’Up, Bando Teatri del Tempo Presente; KUDOKU, che debutta al Festival internazionale di danza contemporanea della Biennale Danza di Venezia 10, selezionato per AEROWAVES TWENTY17 e NID Platform 2017 e per il Rencontres Choreographiques – Seine Saint Denis; Pastorale, progetto di creazione selezionato per l’azione Residance XL della Rete Anticorpi, presentato al Théatre de la Ville di Parigi nel 2024, Healing Together (2024), RISE (2015) in coproduzione con progetto RING.
Per il triennio 2025-27 è artista associato di Gender Bender, Bologna, Italia.
Dal 2024 affianca Franca Ferrari nei progetti Erbacce e Incubatore del CIDM di Milano, ed è co-direttore artistico del festival Più che danza. In qualità di coreografo, Ninarello è stato invitato a creare, tra gli altri, per la compagnia EgriBianco Danza diretta da Raphael Bianco; per la MM Contemporary Dance Company di Reggio Emilia, diretta da Michele Merola; per gli studenti del terzo anno di Modern Dance Theatre della University of the Arts di Amsterdam; per il progetto europeo Performing Gender Dancing in your shoes su invito di Gender Bender, Bologna; per il Teatro Sperimentale di Tirana, in collaborazione con l’IIC di Tirana, da What You See Festival di Utrecht.
Con l’Associazione CodedUomo, fondata nel 2013, ha dato vita, oltre che alle proprie produzioni, a progetti di formazione orientati a professionisti, dilettanti, comunità territoriali, giovani, adolescenti.

Dan Kinzelman

Nato e cresciuto negli Stati Uniti, dal 2005 vive stabilmente in Italia. È salito rapidamente alla ribalta della scena italiana come membro della band del leggendario Enrico Rava, dove ha lavorato come solista, arrangiatore e direttore musicale. Negli ultimi anni, la sua attenzione si è spostata su collaborazioni a lungo termine con talenti emergenti della sua stessa generazione come Giovanni Guidi, Simone Graziano e William Tatge, e soprattutto con il trio collettivo Hobby Horse e la sua versione estesa, Ghost Horse.
Il suo lavoro è caratterizzato da una vena fortemente irriverente, che mescola una profonda conoscenza della storia del jazz con una propensione al rischio e all’esplorazione sonora. I suoi progetti, difficili da classificare, spesso combinano linguaggi musicali selvaggiamente distanti in qualcosa di inquietante ma allo stesso tempo seducente, la cui coerenza estetica deriva paradossalmente dagli estremi contrasti tra gli elementi in gioco. Oggi è una figura centrale nella scena musicale creativa italiana, sia come bandleader che come solista. Si è esibito in molti dei più importanti festival e club musicali in Europa e negli Stati Uniti, tra cui Umbria Jazz (Italia), Treibhaus (Austria), Ausland (Germania), Novi Sad Jazz Festival (Serbia), Jazz in Bess (Svizzera), Skylark Chicago (USA), Juttutupa (Finlandia), per citarne alcuni.

Elena Giannotti

E’ stata la principale interprete e collaboratrice per la coreografa britannica Rosemary Butcher per più di 10 anni. Nel 2002 inizia il percorso come coreografa. Trasferitasi in Irlanda, il suo lavoro viene sostenuto dall’Arts Council Ireland per 8 anni fino al suo rientro in Italia e sue creazioni sono state presentate in Irlanda, Inghilterra, Messico, Italia, Stati Uniti, Slovacchia, Germania, Rep. Ceca e Giappone. Dal 2014 al 2017 collabora come co-autrice con gli artisti Ioannis Mandafounis, Bruce Myers e Roberta Mosca, con 2 creazioni al Teatro ADC Ginevra. Ha insegnato in varie università e centri europei per la danza e coreografia come Laban Londra, TanzQuartier Vienna, Freie University Berlin, University of Limerick Irlanda, University of the Arts Berlin, Centre National de la Danse Angers tra gli altri. Co-direttrice del festival Racconti di Altre Danze dal 2017 insieme a Chelo Zoppi. Attualmente collabora come consulente e assistente alla coreografia per gli artisti Alessandro Sciarroni, Daniele Ninarello e Sara Sguotti. È Host per Il Social Dreaming, Operatore Tuina ed esperta in Medicina Tradizionale Cinese. Dal 2019 dirige la sua azienda agricola in Toscana.

Biglietti

Data	Ora	Costo	Link di acquisto
17/10/2026	20:30	da € 15,00	Acquista

Riduzioni

Iscritti Unimore > 50%

Under 30 > 30%

Amici dei Teatri > 20%

Over 65 > 15%

Altre riduzioni

Crediti

Concept e coreografia Daniele Ninarello
danza Marina Bertone, Vera Borghini, Erica Bravini, Nicola Simone Cisternino, Pietro C. Milani, con i partecipanti al laboratorio Parade
musiche originali composte ed eseguite da Dan Kinzelman
assistente alla creazione Elena Giannotti
scena e disegno luci Marco Santambrogio
tecnica Lucia Ferrero

Produzione CODEDUOMO ETS in coproduzione con RING (Festival Aperto / Fondazione I Teatri Reggio Emilia – Bolzano Danza – FOG Triennale Milano – Torinodanza Festival / Teatro Stabile di Torino) e IRA Institute; con il supporto di Primavera dei Teatri; MAB; K3 Hamburg e IIC di Amburgo in collaborazione con NID Platform; Grand Studio di Bruxelles; Residenze coreografiche Lavanderia a Vapore / Fondazione Piemonte dal Vivo; con il sostegno di MiC.

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