Coro di voci bianche della Fondazione I Teatri
Dal 2016 la Fondazione I Teatri realizza percorsi didattici e formativi annuali per i più giovani, tesi a promuovere l’educazione alla musica anche attraverso il loro diretto coinvolgimento nella realizzazione di spettacoli e concerti. Da questo lavoro è nato il Coro delle voci bianche dei Teatri di Reggio Emilia, composto da ragazze e ragazzi tra i 10 e i 14 anni uniti dal piacere di stare insieme, di imparare un’arte meravigliosa e coinvolgente, di partecipare alla realizzazione di concerti e spettacoli, in uno spirito insieme di apprendimento scrupoloso, socialità e gioco costruttivo.
Il Coro di Voci Bianche della Fondazione I Teatri ha realizzato con successo nel corso degli anni importanti produzioni di opere di teatro musicale per bambini come Brimborium di Mauro Montalbetti, Il piccolo spazzacamino di Benjamin Britten, Il Re che doveva morire di Giancarlo Facchinetti. Di recente realizzazione Brundibar di Hans Krasa, realizzata per la Giornata della Memoria negli anni 2023 e 2025.
Alla preparazione del coro, oltre alla Maestra Costanza Gallo che cura le lezioni e le prove musicali, collabora – in prossimità di concerti o spettacoli – un acting coach, per aiutare i bambini nella consapevolezza del proprio corpo e dello stare in scena.

Aboon Teatro
Aboon Teatro è una compagnia spagnola fondata nel 2012 con l’obiettivo di lavorare a un teatro di alta qualità per la prima infanzia. Pionieri nel settore, hanno presentato il loro primo spettacolo nel 2014, che ha segnato l’inizio di un percorso professionale di successo, compresa la partecipazione significativa a manifestazioni (ad esempio, la Mostra de Igualada del 2017, il Festival Rompiendo el Cascarón, il Circuito Scena Pro de Cantabria, il Festival Mutis, el Desván, il Festival Internacional de Vitoria-Gasteiz, e Teatrea, per citarne alcuni). Nel 2018 hanno ricevuto sostegno e sponsorizzazione dalla fabbrica creativa Nau Ivanow, dove hanno vinto il primo premio nel concorso Cultural Entrepreneurs Residence. L’espansione della compagnia si è consolidata nel 2019 con la prima di Baby Esferic alla MADferia, che ha ottenuto il riconoscimento di una prestazione rivoluzionaria. Questo spettacolo è stato insignito di diversi riconoscimenti importanti internazionali.

Compagnia TPO
Teatro visivo, emozionale, tattile, immersivo. Negli spettacoli del TPO il protagonista è lo spazio scenico, le immagini, i suoni e il corpo. Grazie all’uso particolare del digital design gli spettacoli si trasformano in “ambienti sensibili” dove sperimentare il confine sottile tra arte e gioco. Danzatori, performer e il pubblico stesso condividono la scena esplorando nuove forme espressive oltre le barriere di lingua e cultura. Ogni creazione nasce come “set”: una macchina scenica concepita per dialogare con il corpo in movimento, sia esso quello di un attore, di un danzatore o di un gruppo di bambini. Immagini e suoni si relazionano con il corpo, trasformando dal vivo i gesti in azioni interattive. Il lavoro della Compagnia TPO è diretto da Davide Venturini e Francesco Gandi insieme operano come art director di un team eclettico formato da ingegneri ed artisti dell’immagine e del suono.