23 novembre 2008 Officina della Arti

FESTA ALL’OFFICINA DELLE ARTI

Play REC in OFF

Programma della giornata
a partire dalle 17,30
in ordine di apparizione

Centro Teatrale MaMiMo’
presenta
IL MERCANTE DI VENEZIA di William Shakespeare
adattamento e regia Marco Maccieri
con Sara Fenoglio, Cecilia Di Donato, Angela Ruozzi, Tommaso Ronda, Alessandro Vezzani, Marco Merzi, Giovanni Rossi, Alessandro Ercolani, Mario Gualandi, Marco Maccieri

Children Workshop Television part1: Dj set Okapi

Icarus Ensemble Junior
"The Dark side of the Moon" (Re-visited) – Pink Floyd –
live video MartinenFabrik & Amaro!

Children Workshop Television part2: Dj set Okapi

Icarus Ensemble
Jardin au clair du reveil di Andrea Talmelli

Mylicon/En: "Put Down The Gun"
laptop/sampler Daniela Cattivelli
Videocamera/Oggetti Lino Greco

Icarus Ensemble
Ritratto di Luciano Chessa
Polisesiano (flauto in sol, violino, cello, pianoforte pizzicato e voce di baritono)
Variazioni su un oggettto di scena (pianoforte e pupazzi)
Peppa (trio elettrico)

Entropic Party
Okapi + PintayColorea Live Audio/Video

Children Workshop Television part3: Dj set_Okapi

Play REC in Off a cura di Cristian Scarola www.scarrymonster.com
in collaborazione con BIO/LINK

Mylicon/En

Mylicon/EN è un duo che nasce dalla collaborazione tra il videomaker Lino Greco e la musicista Daniela Cattivelli.
A partire dal 2002 il duo inizia un percorso teso a sperimentare nuove forme di interazione tra immagini e suoni dal vivo all’interno di un dispositivo in bilico tra la dematerializzazione del digitale (e con essa si fa riferimento anche a tutta la sperimentazione degli ultimi anni intorno al fenomeno del VJ o live-media) e il ritorno alla fisicità dell’azione.
Dietro ogni nuovo progetto c’è un lungo lavoro di preparazione che in genere consiste nella ricerca di immagini, di referenze iconografiche e tematiche che fungono da superficie visivo/sonora ed allo stesso tempo di oggetti da trasformare in strumenti ed attori della performance.
Ogni live-set di Mylicon/EN offre ampi margini per l’improvvisazione e per una ordinata casualità legata spesso ai luoghi della performance.
Un flusso di immagini astratte viene prodotto da alcune semplici azioni, attraverso l’utilizzo di una videocamera e di alcuni oggetti di uso comune.

L’esibizione dal vivo si connota infatti, oltre che per il recupero della presenza del corpo del performer, per l’utilizzo di sorgenti e strumenti "analogici" e meccanici di vario genere e provenienza.

La manipolazione della texture visiva avviene in accordo con l’intervento sonoro e agli spettatori è consentito il privilegio di un doppio sguardo, sul risultato spettacolare e sulle azioni che lo generano.
La parte sonora live utilizza frammenti melodici preregistrati rielaborati e miscelati in tempo reale con alcuni dei rumori prodotti durante l’azione stessa.
Un tipo di lavoro che tocca diversi ambiti e discipline, Mylicon/EN trova, infatti, spazio in festival e rassegne di vario genere: da contesti legati essenzialmente alla musica elettronica a festival di vjing, da gallerie d’arte fino a festival di arti performative e teatrali. Mylicon/En ha realizzato inoltre diversi video presenti in numerosissimi festival internazionali e diverse videoinstallazioni.

Entropic Party

Entropic party è fondamentalmente un gioco dove ordine e caos si rincorrono senza soluzione di continuità. Il vjing non è più inteso come passivo supporto visivo per un certo tipo di club-music, ma crea un’interazione con il musicista in un dialogo alla pari. Una nuova idea di composizione istantanea, dove gli immaginari audiovisivi si fondono o si scontrano in tempo reale. Nonostante il rifiuto della facile spettacolarizzazione, questa "festa" non nega comunque la sua finalità di puro intrattenimento, ma cerca anche di lavorare su stimoli sensoriali fisici legati a una certa memoria viva e perduta. Attraverso il susseguirsi di continui contrasti e paradossi, il risultato vorrebbe essere un concept divertente e mai compiaciuto

In’s Iglesias Heras

In’s Iglesias Heras, da Salamanca (Spagna), è un ’ artista versatile e dal talento multiforme. Dopo aver compiuto la sua formazione artistica presso l’Accademia di Belle Arti di Salamanca, si trasferisce ad Amsterdam dove esordisce come vj nelle animate serate del Supperclub. Giunta a Roma nel 2003 per proseguire i suoi studi in web design e strategy, diviene parte integrante del FLxER team, collettivo di vj e videoartisti attivi nelle tematiche del "video live performance". Da allora le sue esibizioni in festival, serate ed eventi a carattere nazionale ed internazionale si moltiplicano: è presente come vj al Sonar di Barcellona, alla Biennale Di Venezia, al Torino Film festival. Il suo lavoro come vj riflette la sua formazione e il suo carattere di artista poliedrica, capace di esprimersi attraverso i diversi linguaggi della grafica, della serigrafia, della pittura e del video, che si fondono in coloratissime performance dallo stile unico ed originale.

Okapi

The Okapi is a mammal which was only discovered in 1901 by an acousmatic engineer. It lives wild in the forest of the Itur Region in Upper Zaire. It was named the Okapia Johnstoni and it also commonly known as the "Daft Giraffe of the Forest".
One of its strangest characteristics is that it is the only known mammal to wash out its own ears with its tongue: just to catch the weird melodies of nature! He adores those ferocious and vindictive chants that make him sway like … and he fights relentlessly for the domination and hegemony of incorrect and unlistenable music. He hates talking about music and certain music purists of the Forest are definitely not his friends! In recent years he has played for Dogon tribal rituals (Massimo_Zu e Martux_m) and for those more intimate Metaxu deliriums, but he is considered a solitary mammal and consequently has only published one anthem to protophony (Where’s the beef?) for Inlfatabl.rec (small label of the American prairies).

Festival Aperto

23.11.2008 - h 17:30 - Officina della Arti

Festival Aperto -

8 ottobre 2026

FESTA ALL’OFFICINA DELLE ARTI

Informazioni sullo spettacolo

Festival Aperto -

In evidenza

Aruan Ortiz

Andrea Rebaudengo

La clemenza di Tito progetto InCanto

Orchestra Leonore • Daniele Giorgi, direttore • Sueye Park,violino