direzione artistica / coreografia Akram Khan

drammaturgia Ruth Little
luci Aideen Malone
visual design Tom Scutt
musiche originali e design del suono Vincenzo Lamagna
costumi Kimie Nakano
drammaturgia Jordan Tannahill
direttore prove Mavin Khoo
voce fuoricampo Dominique Petit
danzatori Mythili Prakash / Pallavi Anand, Luke Jessop, Jasper Narvaez, Louis T. Partridge, Elpida Skourou, François Testory

co-produttori Théâtre de Namur – Centre Scénique, CENTRAL – Centre Culturel de La Louvière, Festival d’Avignon, Théâtre de la Ville – Paris, Sadler’s Wells London, La Comédie de Clermont- Ferrand – scène nationale, COLOURS International Dance Festival 2019 – Stoccarda con il sostegno di Arts Council England.

Akram Khan è Artista Associato del Sadler’s Wells e Mountview di Londra e Curve Leicester Ringraziamenti speciali a Alistair Spalding, Vincent Thirion e Melanie Dumoulin, Patrick Colpé, Meinrad Huber e Eric Gauthier, Olivier Py e Agnès Troly, e lo staff del Sadler’s Wells, CENTRAL – La Louvière, Théâtre de Namur, COLOURS Festival and Festival d’Avignon, Tamas Detrich e lo staff del Balletto di Stoccarda, Mr. & Mrs. Khan, Yuko Khan, Aharya Dresses per i costumi di Mythili Prakash e tutti i collaboratori e i tecnici che hanno lavorato a questo progetto.

Tra memoria e confessione, un puzzle composto al buio contiene la storia di chi eravamo un tempo e chi potremmo diventare di nuovo.

Ispirato a un frammento delle dodici tavolette d’argilla che insieme formano uno dei maggiori capolavori della letteratura mondiale, l’antico ciclo epico di origine sumera, L’Epopea di Gilgamesh, Outwitting the Devil è un mito di tutti i tempi, del nostro tempo. Narra la volontà di potenza dell’uomo di ogni tempo che pur di incoronare la propria aspirazione, è disposto a schiacciare chi gli sta vicino, a distruggere il mondo attorno a sé, nella vana ricerca dell’eternità.

Outwitting the Devil inizia attorno ad un tavolo, con un’immagine de L’ultima cena (immagine che Akram Khan vide per la prima volta a scuola e da cui rimase molto colpito). O meglio, con la risposta dell’artista australiana Susan Dorothea White all’iconico dipinto di Leonardo da Vinci, la sua opera The First Supper, che ritrae donne di diverse culture attorno a un tavolo. L’intento dell’artista è sfidare le convenzioni della religione patriarcale. Le scene di Tom Scutt prevedono una grande scatola composta da tanti parallelepipedi di varie misure. Sono ora reliquie di un mondo vegetale distrutto dall’umanità, come accade nel poema sumerico dove la foresta di cedri viene abbattuta perché l’eroe raggiunga il proprio scopo. Ora invece sembrano un luogo di condivisione, quale può apparire la tavola di un banchetto. Ora le vestigia di una città distrutta dal tempo, fra le cui rovine si erge solo un sepolcro destinato a uccidere per sempre la speranza dell’agognata eternità.